GLORIA CATALINA MENDOZA BORDA

HUANCANÉ Y SU LITERATURA

ESCRIBE: MARCO M. VILCA JIMÉNEZ

Huancané es una de las 13 provincias que conforman el Departamento de Puno y la más antiguas del Perú. Su pasado está marcado por hechos trascendentales que se hallan en la memoria colectiva de los pueblos andinos y que la literatura ha perennizado aunque algunos historiadores le resten importancia.

HARAVICUS Y HAHUARIKUS
Son los haravicus (poetas) y los hahuarikus (narradores) quienes se han encargado de trasmitir estos acontecimientos y la sociedad los tiene presente, como diría Jorge Flórez-Áybar desde “Guamán Poma de Ayala hasta José María Arguedas pasando por Narciso Aréstegui, Clorinda Matto de Turner, Abraham Valdelomar Pinto, Enrique López Albújar, Gamaliel Churata, Ernesto More, César Vallejo Mendoza, Ciro Alegría Bazán, Efraín Miranda Luján, etc”.

EL YATIRI, JOSÉ LUIS ADOLFO AYALA OLAZÁVAL
En este contexto, existen destacados escritores que, dentro y fuera de Huancané, destacan el legado ancestral siendo partícipes de la reivindicación andina, tan venida a menos por el Estado y autoridades desde la llegada de los españoles y la instauración de la República.
El destacado escritor e investigador Jorge Flórez-Áybar (Puno, 1942) y otros, destacan la novela “Wancho Lima” (1989) del prolífico escritor José Luis Ayala Olazával (1942), donde toca el pasado aymara tanto histórico como mítico teniendo como escenario Huancané, su ciudad natal. Por sus características es considerado una cronivela (croni(ca)-(no)vela) donde testimonia un hecho horrendo, la masacre de mil campesinos aymaras.
Los abusos cometidos en contra del pueblo de Huancané es expresado en “Literatura y violencia en los andes” de Jorge Flórez-Áybar, a través del Manifiesto de don Juan Bustamante Dueñas, apoderado general de los indios de esta provincia quien trata de denunciar “el luctuoso acontecimiento del 5 de noviembre último (1866) ocurrido en Huancané y deseaba publicar (…) todos los abusos, depredaciones, despotismo y pillaje”, palabras que causaron su persecución y sofocar de manera sangrienta la rebelión campesina; la batalla fue el 2 de enero de 1868, fueron derrotados los campesinos y cercenaron la cabeza de Juan Bustamante Dueñas de tres machetazos.

LOS TAMBORES DE JULIO ABELARDO LUZA GIRONZINI
En el 2010 conocí a Julio Abelardo Luza Gironzini (1945), hijo de don Heriberto Luza Bretel, destacado maestro quien hizo el himno a Huancané. Julio Abelardo Luza Gironzini vive en Arequipa más de 40 años, pero esto no hizo que olvidase su terruño, de allí que haya publicado “Manos vacías”, “Tambores pluviales”, “P’ukuy, tierra íntima”, “Elogio a la danza”, “Verdad y hablar”. Considerado una de las voces más complejas y vitales de los ’60 y ‘70; a través de un extenso y escarpado proceso creativo. Tiene aún algunos textos inéditos como el libro “Epifanía de una flor”.

LA RAÍCES DE GLORIA CATALINA MENDOZA BORDA
Gloria Mendoza Borda (1948), aunque vive muchos años en Arequipa, su poesía transparenta aquellas raíces de su ciudad natal, difíciles de arrancar. Según Flórez-Áybar, ella pertenece a la generación de escritores del ’70, además formó parte de Grupo Cultural “Carlos Oquendo de Amat” junto con José Luis Ayala Olazával, Omar Aramayo Cordero, Serapio Salinas, Percy Zaga Bustinza y Gerardo García Rosales, quienes influyeron a las posteriores generaciones. Ha publicado varios libros de poesía con suma humildad y éxito demostrando seriedad y compromiso en cada letra, palabra y verso que escribe, además, desarrolla una apremiante labor de promoción cultural, prácticamente respira literatura. Feliciano Padilla Chalco (puneño-abanquino, 1944) ha escrito “Mercedes Bueno y Gloria Mendoza son dos grandes representantes de la poesía puneña escrita por mujeres. Y no solamente eso, Gloria Mendoza Borda es una de las exponentes más prestigiosas de la poesía puneña y sur-peruana actual”.

LEONCIO LUQUE CCOTA, EL NARCISO
Aunque aún no he alcanzado a leer algo de Leoncio Luque Ccota (1964), actualmente reside en Lima. Se ha escrito que fue fundador de un movimiento poético Noble Katerba en los ‘90. Además, participó en el IV Encuentro Internacional de Poetas “Tras las huellas del poeta”, con Johnny Barbieri realizado en Chile, 2008. Ocupó el 2º puesto en el Premio “Horacio” 2009, en el área de Poesía. Tiene publicado los siguientes libros de poesía: “Por la identidad de las imágenes” (1996), “En las grietas de tu espalda” (2001), “Crónicas de Narciso” (2005), “Exilio Interior y otros poemas devastados” (2011).

ÁNGEL GABRIEL APAZA MAMANI, EL ÁRBOL
“Existe un árbol que florece detrás del pensamiento” reza uno de los versos Gabriel Apaza Mamani (1969), haciendo uso de la personificación se establece un diálogo abierto con el ser humano. “Soy el árbol que te oye”, más adelante, “Soy quien respira tus palabras”; versos que nos acercan al poeta. Gabriel Apaza Mamani está a cargo de la edición y publicación de la revista cultural “Cuaquiercosario” y “Consejero del lobo”. En el 2001 publica “Aporía, la duda de la luciérnaga o sus heridas deshojadas”.
LA ESCRITURA DE FIDEL ERNESTO MENDOZA PAREDES
A Fidel Mendoza Paredes (1972) se le reconoce como uno de los escritores de fin del siglo a través de la publicación de sus textos literarios en diarios y revistas, posteriormente aparece su libro “Impresa taciturna” (1992), “Antología del cinerario” (1993) y “Herejías” (1990), aludida por Feliciano Padilla Chalco, y la novela “Te esperaré en el cielo” (2005) atendida por Jorge Flórez-Áybar en “10 años de literatura puneña”.
En Arequipa lo hemos podido leer a través de la controvertida antología “Aquí no falta nadie” (2008) a cargo de Walter Bedregal Paz (1965) publicada por los “Hijos de la lluvia”. En esta misma antología conocimos a Gabriel Apaza Mamani.

FERNANDO CHUQUIPIUNTA MACHACA, EL INQUIETO
Últimamente existe un joven poeta que se caracteriza por su brillante don de la declamación y producción poética, Fernando Chuquipiunta Machaca (1987). Actualmente estudia Literatura y publicó el poemario “La Pipa Sinfónica”, “La Crestomatía del Tío Arcaico y sus Textos Literarios”, “Brío del trovador”, está por publicar “Monólogo del aedo”. Ha realizado eventos literarios que nos mantiene presente los valores culturales de un pueblo que no ha dejado de sembrar, cultivar y cosechar intelectuales para orgullo del Perú.
En este brevísimo recuento de la literatura huancaneña, espero nos recuerde los valores y promesas literarias que son parte de la Literatura Peruana, aunque lejos de la capital, resulta necesario conocerlas; literatura que viene de allí, de un pueblo que alguna vez se proclamó Capital del Perú: Wancho Lima.

HUANCANÉ Y SU LITERATURA

ESCRIBE: MARCO M. VILCA JIMÉNEZ

Huancané es una de las 13 provincias que conforman el Departamento de Puno y la más antiguas del Perú. Su pasado está marcado por hechos trascendentales que se hallan en la memoria colectiva de los pueblos andinos y que la literatura ha perennizado aunque algunos historiadores le resten importancia.

HARAVICUS Y HAHUARIKUS
Son los haravicus (poetas) y los hahuarikus (narradores) quienes se han encargado de trasmitir estos acontecimientos y la sociedad los tiene presente, como diría Jorge Flórez-Áybar desde “Guamán Poma de Ayala hasta José María Arguedas pasando por Narciso Aréstegui, Clorinda Matto de Turner, Abraham Valdelomar Pinto, Enrique López Albújar, Gamaliel Churata, Ernesto More, César Vallejo Mendoza, Ciro Alegría Bazán, Efraín Miranda Luján, etc”.

EL YATIRI, JOSÉ LUIS ADOLFO AYALA OLAZÁVAL
En este contexto, existen destacados escritores que, dentro y fuera de Huancané, destacan el legado ancestral siendo partícipes de la reivindicación andina, tan venida a menos por el Estado y autoridades desde la llegada de los españoles y la instauración de la República.
El destacado escritor e investigador Jorge Flórez-Áybar (Puno, 1942) y otros, destacan la novela “Wancho Lima” (1989) del prolífico escritor José Luis Ayala Olazával (1942), donde toca el pasado aymara tanto histórico como mítico teniendo como escenario Huancané, su ciudad natal. Por sus características es considerado una cronivela (croni(ca)-(no)vela) donde testimonia un hecho horrendo, la masacre de mil campesinos aymaras.
Los abusos cometidos en contra del pueblo de Huancané es expresado en “Literatura y violencia en los andes” de Jorge Flórez-Áybar, a través del Manifiesto de don Juan Bustamante Dueñas, apoderado general de los indios de esta provincia quien trata de denunciar “el luctuoso acontecimiento del 5 de noviembre último (1866) ocurrido en Huancané y deseaba publicar (…) todos los abusos, depredaciones, despotismo y pillaje”, palabras que causaron su persecución y sofocar de manera sangrienta la rebelión campesina; la batalla fue el 2 de enero de 1868, fueron derrotados los campesinos y cercenaron la cabeza de Juan Bustamante Dueñas de tres machetazos.

LOS TAMBORES DE JULIO ABELARDO LUZA GIRONZINI
En el 2010 conocí a Julio Abelardo Luza Gironzini (1945), hijo de don Heriberto Luza Bretel, destacado maestro quien hizo el himno a Huancané. Julio Abelardo Luza Gironzini vive en Arequipa más de 40 años, pero esto no hizo que olvidase su terruño, de allí que haya publicado “Manos vacías”, “Tambores pluviales”, “P’ukuy, tierra íntima”, “Elogio a la danza”, “Verdad y hablar”. Considerado una de las voces más complejas y vitales de los ’60 y ‘70; a través de un extenso y escarpado proceso creativo. Tiene aún algunos textos inéditos como el libro “Epifanía de una flor”.

LA RAÍCES DE GLORIA CATALINA MENDOZA BORDA
Gloria Mendoza Borda (1948), aunque vive muchos años en Arequipa, su poesía transparenta aquellas raíces de su ciudad natal, difíciles de arrancar. Según Flórez-Áybar, ella pertenece a la generación de escritores del ’70, además formó parte de Grupo Cultural “Carlos Oquendo de Amat” junto con José Luis Ayala Olazával, Omar Aramayo Cordero, Serapio Salinas, Percy Zaga Bustinza y Gerardo García Rosales, quienes influyeron a las posteriores generaciones. Ha publicado varios libros de poesía con suma humildad y éxito demostrando seriedad y compromiso en cada letra, palabra y verso que escribe, además, desarrolla una apremiante labor de promoción cultural, prácticamente respira literatura. Feliciano Padilla Chalco (puneño-abanquino, 1944) ha escrito “Mercedes Bueno y Gloria Mendoza son dos grandes representantes de la poesía puneña escrita por mujeres. Y no solamente eso, Gloria Mendoza Borda es una de las exponentes más prestigiosas de la poesía puneña y sur-peruana actual”.

LEONCIO LUQUE CCOTA, EL NARCISO
Aunque aún no he alcanzado a leer algo de Leoncio Luque Ccota (1964), actualmente reside en Lima. Se ha escrito que fue fundador de un movimiento poético Noble Katerba en los ‘90. Además, participó en el IV Encuentro Internacional de Poetas “Tras las huellas del poeta”, con Johnny Barbieri realizado en Chile, 2008. Ocupó el 2º puesto en el Premio “Horacio” 2009, en el área de Poesía. Tiene publicado los siguientes libros de poesía: “Por la identidad de las imágenes” (1996), “En las grietas de tu espalda” (2001), “Crónicas de Narciso” (2005), “Exilio Interior y otros poemas devastados” (2011).

ÁNGEL GABRIEL APAZA MAMANI, EL ÁRBOL
“Existe un árbol que florece detrás del pensamiento” reza uno de los versos Gabriel Apaza Mamani (1969), haciendo uso de la personificación se establece un diálogo abierto con el ser humano. “Soy el árbol que te oye”, más adelante, “Soy quien respira tus palabras”; versos que nos acercan al poeta. Gabriel Apaza Mamani está a cargo de la edición y publicación de la revista cultural “Cuaquiercosario” y “Consejero del lobo”. En el 2001 publica “Aporía, la duda de la luciérnaga o sus heridas deshojadas”.
LA ESCRITURA DE FIDEL ERNESTO MENDOZA PAREDES
A Fidel Mendoza Paredes (1972) se le reconoce como uno de los escritores de fin del siglo a través de la publicación de sus textos literarios en diarios y revistas, posteriormente aparece su libro “Impresa taciturna” (1992), “Antología del cinerario” (1993) y “Herejías” (1990), aludida por Feliciano Padilla Chalco, y la novela “Te esperaré en el cielo” (2005) atendida por Jorge Flórez-Áybar en “10 años de literatura puneña”.
En Arequipa lo hemos podido leer a través de la controvertida antología “Aquí no falta nadie” (2008) a cargo de Walter Bedregal Paz (1965) publicada por los “Hijos de la lluvia”. En esta misma antología conocimos a Gabriel Apaza Mamani.

FERNANDO CHUQUIPIUNTA MACHACA, EL INQUIETO
Últimamente existe un joven poeta que se caracteriza por su brillante don de la declamación y producción poética, Fernando Chuquipiunta Machaca (1987). Actualmente estudia Literatura y publicó el poemario “La Pipa Sinfónica”, “La Crestomatía del Tío Arcaico y sus Textos Literarios”, “Brío del trovador”, está por publicar “Monólogo del aedo”. Ha realizado eventos literarios que nos mantiene presente los valores culturales de un pueblo que no ha dejado de sembrar, cultivar y cosechar intelectuales para orgullo del Perú.
En este brevísimo recuento de la literatura huancaneña, espero nos recuerde los valores y promesas literarias que son parte de la Literatura Peruana, aunque lejos de la capital, resulta necesario conocerlas; literatura que viene de allí, de un pueblo que alguna vez se proclamó Capital del Perú: Wancho Lima.

LA CULTURA Y EL ARTE LITERARIO EN LA PROVINCIA DE HUANCANÉ

Fernando Chuquipiunta y Julio Abelardo Luza Gironzinii

Escribe: Julio Abelardo Luza Gironzini 

Estábamos acostumbrándonos a dejar pasar el tiempo sin que el quehacer cultural de nuestro pueblo tuviera un lugar de importancia en la vida; haciendo que lo cotidiano de “ganarse el pan” nos subyugara y que el espíritu no encuentre el oasis en el cual la inquietud humana que es el pensar no tenga un lugar que le permitiera navegar en las diferentes actividades del alma; sin embargo, desde hace ya algún tiempo, Huancané viene siendo testigo de un resurgimiento de actividades culturales, que otrora fueron una de sus grandes potencialidades que mostraba esa provincia aymara, gracias al empuje de su hijos y de huancaneños de corazón que no cejaban en promover, difundir e, inclusive, realizar función cultural y artística, de manera permanente.

Josè Luis Ayala rodeado de intelectuales hunaceneños

Huancané siempre gozó de una especial consideración y de un lugar reconocido por el desarrollo de importantes actividades artístico-culturales, de las que tienen especial recordación las “veladas literario-musicales” que consistían en la presentación de una obra teatral (drama o comedia) dentro de los cánones del teatro denominado clásico. Obras generalmente representadas en tres actos; antes o después de las que se realizaba la presentación de números de variedades como canciones, poesía y otras más ligeras como monólogos, etc.

No hubo aspecto artístico que dejara de tocarse. Se realizaban juegos florales que incluían concursos de poesía y cuento; así como presentaciones musicales y estudiantinas. Los años 50tas para adelante hasta cerca de los 70tas, las actividades artísticas y culturales en general tuvieron gran auge en Huancané, así como en todo el departamento. Las razones de estos hechos serán estudiadas en otra ocasión.

La tradición cultural de Huancané es conocida en todo el departamento, muchos paisanos rememoran al leer estas líneas la sana “competencia” con nuestros hermanos de Azángaro que después de librar fervorosos encuentros deportivos, se realizaban veladas literario-musicales, con mucha frecuencia, en visitas alternas.

Tampoco puede olvidarse la visita de poetas de otras regiones como, especialmente de Arequipa, a los poetas Manuel Gallegos Sanz, Guillermo Mercado y, mucho antes a Percy Gibson, así mismo la presencia del músico Benigno Ballón Farfán que, estuvo en esa tierra wala-wala en reiteradas ocasiones.

Así mismo dejó huella para la formación de las nuevas generaciones, la vena de Carlos Oquendo de Amat, Emilio Armaza, la presencia de Francisco Mostajo y la de Francisco Chuquiwanca Ayulo le otorgaron a nuestra tierra aymara toda una vena que luego fue seguida por las nuevas generaciones.

Por otro lado Huancané también se caracterizó por haber cultivado el periodismo, no se puede dejar de recordar los periódicos y revistas, entonces impresos en mimeógrafo, como “Antorcha” dirigido por don Gabino Vargas Flores y “Estampas de Huancané” dirigida por el Prof. Heriberto Luza Bretel, la revista “Cultura” también dirigida por Luza Bretel. El Periódico “WalaWala” codirigido por Heriberto Luza Bretel, Gabino Vargas y Miguel Pino.

Gloria Mendoza Borda

De esa raigambre, han surgido nuevos proyectos como el realizado por Fernando Chuquipiunta Machaca quien ya tiene en su haber cuatro libros de poesía, publicados desde el año 2006 y, cuya actividad principalmente se ha orientado a la difusión, promoción y revaloración de esas voces, digamos de una segunda generación, como la conformada por José Luis Ayala Olazával, Gloria Mendoza Borda y el autor de estas líneas que con esfuerzo propio, salvo la realización de dos festivales del Libro Huancaneño, poco se ha hecho por seguir difundiendo a los valores del arte y cultura huancaneños.

Fernando Chuquipiunta con casi nula anuencia y apoyo del Gobierno Local, ha logrado reunir hasta en cinco ocasiones a lo más destacado del arte literario de Puno en Huancané; aunque no pudimos estar presentes en ninguna de ellas, por razones de salud, estuvimos al tanto de ellas y de la presencia de José Luis Ayala Olazával, Gloria Mendoza Borda y de otros como José Paniagua Núñez (Jóspani), Jovín Valdez Peñaranda, Boris EspezúaSalmón, Feliciano Padilla Chalco, Jorge Flores-Áybar, Leoncio Luque Ccota, Alfredo Herrera Flores, Bladimiro Centeno Herrera, Leoncio Mamani Coaquira, Walter Paz Quispe Santos, Simón Rodríguez Cruz, Fidel Mendoza Paredes, Gabriel Apaza Mamani, Eddy Oliver Sayritupa Flores, Arnaldo Ormachea Aliaga, Liliana Quinto Laguna, entre otros.

Leoncio Luque, Bladimiro Centeno Herrera y Boris Espezùa.

Fernando Chuquipiunta Machaca, aparte de esta labor de promoción y difusión del arte y cultura huancaneños, también viene presentando a poetas del departamento, lo que ha hecho que muchos jóvenes huancaneños empiecen a desarrollar actividad creativa en diversos campos, incluida la pintura, tal como lo hace otro de sus invitados Aurelio Medina Pacheco “Moshó” gran artista y mejor amigo de hace una treintena de años, desde aquel inolvidable Quaternario, gran proyecto de la plástica puneña de los años 80tas.

Las actividades que promueve Chuquipiunta Machaca son de variada tesitura, ya que no sólo presenta poetas, y escritores, sino pintores, músicos y danzantes diversos. Todo ello va enriqueciendo el bagaje artístico de nuestra región ya que si Huancané puede hacerlo, este reto pueden asumirlo también otras provincias en bien de la Cultura Aymara-Quechua.

Fernando Chuquipiunta Machaca ha realizado con gran éxito cinco Encuentros Regionales de Literatura y Poesía, los mismos que contaron con la presencia de distinguidos intelectuales puneños, en todas las versiones de estos eventos destacó siempre la presencia de poetas reconocidos, así como la vena de nuevos escritores y poetas que vienen dando realce a las letras huancaneñas, hecho que debe ser sopesado por las autoridades locales y regionales.

La juventud de Chuquipiunta Machaca y su interés por la poesía y la creación en general lo impulsan a ir proyectando nuevas actividades así como la elaboración no sólo de nuevos libros de poesía de los que ya tiene varios títulos publicados sino su incursión en el ensayo, género en el que viene trabajando sobre la Poesía escrita en Huancané, una de las más importantes obras literarias y tal vez la más valiosa del siglo XXI. 

De esta vena, de ese ímpetu del aymara que ha sabido asumir con creatividad el influjo de la cultura occidental y, a pesar de todos los avatares, no se rinde, sigue en pie de lucha, como en sus años aurorales. Sigue estando presente el aymara, sigue desarrollando todo el empuje que le ha brindado ese amor terrígeno de la Pachamama, toda la magnificencia de saberse heredero de una cultura que con sabiduría supo resistir el embate de las huestes quechuas y que, mucho antes, luchó y se amalgamó con los chiriguanos, recias tribus orientales que tuvieron que hacer las paces con los huancanis, dando origen a lo que hoy se llama la estirpe huanca-chiriguana.

Con estas líneas quiero, al mismo tiempo de encomiar la labor de Fernando Chuquipiunta Machaca por nuestra tierra huancaneña; agradecerle en nombre de esa misma tierra, el impulso que viene brindando a las nuevas generaciones por su amor a la tierra y al hombre huancaneños, como unidad cósmica de futuro promisorio.

Julio Abelardo Luza Gironzini

Periodista y poeta Ex-Director del INC-PUNO (1976 - 1987) ejerce la docencia

• "Las Manos Vacxías"(1969)
• "Homenaje al CHE"(1970)
• "Tambores Pluviales" Parte I (1973)
• "Dos Poemas, Un Canto" (1973)- Homenaje a Javier Heraud
• "La Sangre Grita" (1974)
• "P'ukuy" (1979)
• "Tambores Pluviales" Partes I y II (2005)
• "Eternidad y Canto" 2006)
• "Tambores Pluviales" 2da Edici. (2007)

Poemas de Hanni Ossott

Poeta venezolana  Hanni Ossott

La noche y la luz

La Noche se va haciendo en mí
profunda
revocable como una estación
La oscura esfera de lo oscuro
ha inundado mi ámbito
y se cierra como el beso de dos cúpulas
Ya yo no sé cuál es mi fondo
Soy ahora noche entera
Conservo palabras
pero hoy
ellas no son lo suficientemente diurnas
no pueden guiarme
no son linterna
ni lamparita de media noche
Pienso en Delfos, debo recordar Delfos
cóncava
iluminada
abierta

Debo pensar en el espacio más luminoso del mundo
Delfos, lugar nocturno hecho luz
Es preciso
es preciso realizar de la noche la Luz


Abril, 1982

Roturas
He roto capítulos, noches
imágenes de un álbum viejo
Incendiaria
he acabado con frases
reflejos en un cuaderno de notas
Hay cosas por las que no hablaré más
Pero todo vuelve a surgir, punzante
entre el silencio decidido
y apela y demanda

He guardado papeles, memorias, hojas
aminoro así el dolor
y preciso sus perfiles
hundo el asalto de imágenes entre sombras
acallo.

No he despedazado la memoria de instantes de dicha
diminutos tiempos de un abismarse sobre lo sin fondo
de las cosas

no he descuartizado el abrazo
ni la rara plenitud que invade frente al mar

Debo cumplir rituales una y otra vez
debo repetirme y repetirlos
y no saberlos
pues líquidos huyen
para que fundemos siempre de nuevo
la continuidad de nosotros mismos

De la tierra

De lo profundo, de la más honda concavidad de la tierra
lo que expulsa grito y desmembramiento

Del corazón ardiente de la tierra
los fangos y el llanto
la carne y el querer
el ansia, las ansias
y el horror, y la parálisis ante el horror
la pérdida de habla y forma

Del fondo hirviente
el deseo
y el cuido en el deseo
la protección de la forma del ser
el amparo del círculo del ser
la perseverancia

De las honduras, las siempre en brasas
este corazón en quema
arriesgando origen y forma
abismándose
en lo sin fondo, sin límite

De lo bajo, fuego circular, el pensamiento
pensándose extraño al ardor
separándose
rompiendo carnes
dolido del extravío


octubre 1983


&&&&&

Pasa esta página
estas ruinas
estos dolores
Pasa este mar, la borrasca, el descalabro
Golpea el dolor con dolor, con ruina
Sé
instalada desde tu no ser
lo alto, lo elevado

&&&&

¿Dónde estoy?

En qué punto del universo

En qué centro

¿dónde gravito?

¿Soy acaso estrella?

¿Me despeño?¿Me arrojo?

¿Mis brazos sirven acaso para sostener?

¿Para el abrazo circular?

Mayo 1988

La mordida profunda
Hay una mordida profunda
incisiva
en el centro de mi sexo
por la cual yo me erijo como yo misma
y soy,
y poseo y dono.
Regalo mi cuerpo mi ansia.

Hay una mordida en mí
que doblega al otro
lo arrodilla, lo inclina

por esa mordida se abre un vasto mar de vacíos
vértigos
precipitaciones
abismos

Me cruza una pendiente
me traza un precipicio
en el amor...
y en todas mis secretas junturas
con cuido, con recelo, tú te avienes a mí
y no me sabes.

Prevalece lo raro
A Rainer y Paula Ossott

Prevalece el misterio
que haya amor
que haya odio
que existan cuerpos

Prevalece lo raro
las relaciones
los Cantos Gregorianos
el arte, el corno francés

Prevalece el incendio de nuestras pasiones
la rara faz de uno que no se ha ido
sino que se queda
e insiste
por amor y odio

Prevalecen las extrañas miradas
y los cuerpos que no pueden tocarse
por miedo
por extrañeza
por temor.

Prevalece la distancia entre los amigos
la palabra no dicha
el gesto guardado
los silencios
en medio de la ebriedad

Prevalece que haya los otros y lo otro
la “otredad”
el más allá de mí
y el más allá de ti
la extrañeza
de lo que nunca puede alcanzarse

Prevalece este raro plenilunio

Presentación de la novela PAMPA DE PERROS de Johnny Barbieri

Presentación

de la novela

PAMPA DE PERROS

de

Johnny Barbieri

 

comentan:

Pedro Perales

Leoncio Luque

william Gonzales

 

Leerán sus poemas los poetas:

Domingo de Ramos

Indira Anampa

Micaela Gonzales

Nora Alarcón

Teresa Cabrera

Yoshi Sotomayor

Milagros Jamis

 

Día: miércoles 19 de diciembre de 2012

Hora: 5:30 pm

Lugar: Hall del segundo piso de la Biblioteca Pública de Lima

Organizan:
Biblioteca Pública de Lima
Casa Barbieri Editores
Letra Suelta Cultural

INGRESO LIBRE

NUESTRA POETA ROSA CERNA GUARDIA NOS DEJÓ, ADIÓS.

Adiós  Rosa Cerna Guardia.

Ayer 10 de diciembre, aproximadamente a las siete de la noche dejó de existir nuestra poeta peruana.

Sus restos se velan en su casa Calle 28 de julio 437 - Barranco. 

Una remembranza de su carrera literaria: 

Rosa Cerna Guardia (Huaraz, Perú, 1926) es una profesora, poetisa y escritora peruana de literatura infantil perteneciente a la generación del 50.

Desde 1953, reside en el distrito de Barrancón en Lima, lugar en el que ha compuesto gran parte de su obra poética. Ha publicado varios poemarios y cuentos, adscritos en su mayoría al género infantil. Además, colaboró en el diario La Crónica en la década de 1950, mientras que entre 1956 y 1962 parte de su producción poética apareció en laRevista de Educación, órgano de Educación Primaria.

Cerna ha sido acreedora de varios galardones tanto en España como en Perú, entre los que se encuentran el Premio Nacional de Literatura Infantil «Juan Volatín» otorgado por la municipalidad de San Isidro, jurisdicción de Lima Metropolitana.

Obras literarias

• Imágenes en el agua
• Figuras del tiempo
• El mar y las montañas
• Desde el alba
• Escrito en Barranco

Relatos

• Los días de Carbón (1968)
• El hombre de paja (1973)
• Flor de cuentos

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Letralia 269 | Artículos y reportajes | Leoncio Luque y el intento deliberado por definir la ciudad de bordes erizados y corazón opaco, donde el amor, la esperanza, el mañana se vislumbra, en Exilio interior y otros poemas devastados | Enrique Sánchez Hernani

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